Posters de películas que desafían la lógica y cualquier cosa

He estado haciendo algunas cosas últimamente, fuera de la madriguera. En resumen, logré que me permitieran tomar la práctica inmediatamente (querían que este semestre no hiciera nada, y el otro año la tomara otra vez... caleta), viajé a ver a Marmotita, logré ver Predators (por fin xD), y he estado gestionando algunos posibles trabajos de corte jurídico, que comentaré solo si se concretan (en la puerta del horno se quema el pan, dicen acá en el campo). Todo lo anterior me ha dejado un poco alejado del computador, oh fieles lectores y marmotas honorarias y honorarios; bueno, con la excepción de las horas que he pasado pegado sin dormir ni comer por que instalé Starcraft 2 y es ABSOLUTAMENTE adictivo. Pero ya terminé el modo campaña, asi que he regresado a la normalidad.

Pensaba comentar Predators en esta edición de Vida de Marmotitas, y como ya saben, tomo algún afiche de la película en el que injerto (via photoshop) alguna marmota. Buscando posters de películas y viendo páginas de cine, encontré algunos afiches de promoción de películas, que hacen que las marmotas en los posters parezcan algo completamente normal y lógico. Así que, sin mayor introducción, dejo con ustedes una muestra parcial de lo que encontré, sólo comentaré por ahora que si consumiera drogas, estaría triste, por que en Polonia, Ghana y Japón deben haber unas mucho, pero mucho más potentes y sicotrópicas.

ALIEN: El OCTAVO PASAJERO (Polonia)

En Polonia, al parecer los diseños de afiches son generados al azar, tirando pintura sobre la pared y luego lanzando papel generalmente negro para borrar la mancha. Retiras el papel y listo, un nuevo poster de película.

¿Dónde se metían los aliens? En el tórax, y desde ahi te miraban...

Por si alguien se había confundido un poco con el afiche anterior, para Aliens aprovecharon de promocionar una banda psiconova punk, a la que seguramente pertenecía el diseñador...

Este, en cambio se hizo basado en el relato de la única persona que vio la película antes de que el diseñador (que ama los colores oscuros al parecer) hiciera el poster. Es una lástima que el que describió la película no hablara en polaco, por lo que el dibujante entendió que se trataba de una mujer muy alta con acidez y gases estomacales...

LOS CAZAFANTASMAS (Polonia):

Los polacos al parecer no quieren saber nada sobre las películas que ven, al menos hasta después de haber entrado ya al cine...

En este poster, vemos que en Polonia Ghostbusters se trataba de la historia de Patricio (de Bob Esponja), mientras trata que no lo viole un oso hormiguero gigante poseído por el diablo. Y en llamas.

EL PLANETA DE LOS SIMIOS (Polonia):

Para que no se confundieran como con Alien, en Polonia se esforzaron mucho haciendo los posters de esta película. De hecho el planeta está hecho de un mono, y por si las dudas, hacen referencia a la célebre escena con la estatua de la libertad, flor de spoiler... 

Como probablemente alguien hizo un reclamo contra los spoilers, para la segunda película intentaron un enfoque más humorístico y menos explícito. Hagan como que no leyeron la palabra "explícito".

RAMBO: First Blood (Japón):

Dejemos un poco a Polonia descansar, (ya viene más) y veamos que en Japón, Rambo se trataba de una gran carrera en moto, estilo Dukes de Hazard, en una autopista de una ciudad con altos edificios, totalmente claro, y lógico, ¿no? Total, así es Japón, todo lógico y lleno de sentido.

STAR WARS (Rusia):

Claramente al este de Europa algo pasa con el diseño de posters de películas, o con la gente que promociona los estrenos, o ambos. Quizá tienen que hacer los posters antes de poder ver la película, o mi primera teoría, drogas. 

¿Star Wars? Deben ser vaqueros espaciales... Hechos de papel y desechos...

Esto es UNA JOYA, Darth Vader en Soviet Russia es un ciber puma en onda disco mezclado con terminator y la estatua de la libertad... Me muero de ganas de ver cómo sería la escena en la que se saca el casco...

THE MUPPETS SHOW (Polonia):

Oh Polonia, terminando de escribir esto, voy a chequear en LAN cuanto valen los pasajes para viajar allá con la Marmotita, este afiche simplemente me da terror. En Polonia el Show de los Muppets trata de un monstruo rosado gigante que trata de comerse a un niñito inocente de tres cabezas, una de oso, otra de chancho y una de rana. Y dicen que desde Japón venían las cosas raras.

KING KONG (Francia):

Estos franceses... King Kong no se decide si comer chap sui de serpiente gigante o hacerse un ceviche de tiburón gigante. Todo lo anterior, mientras surfea en la playa sobre su trasatlántico. Ojo, que viene ¡¡¡CON EFECTOS 3D!!!!

EL SEÑOR DE LOS ANILLOS (Portugal):

En realidad, no sólo en Europa del este están medio rayados parece. Una trilogía que dura como 9 horas por película de elfos enanos y humanos luchando contra magos y orcos, en Portugal se trata de:

-Abrazos de amistad de un viejito que usa un paraguas como sombrero.

-Abrazos de año nuevo y alegría por doquier, de un viejito que usa las sábanas de la cama como túnica.

-La historia de un viejo que lo meten a la cárcel por andar abrazando niños en la plaza. 

COCODRILO DUNDEE (Polonia):

En realidad, Polonia deja la vara muy alta cuando de posters raros se habla. Si tuviéramos que deducir la película por el afiche, diría que esta se trata de un hombre que toma LSD, secuestra una negrita asustada y alucina con cocodrilos voladores de colores.

DISTRICT 9 (Tailandia):

Recuerdan District 9, ¿cierto? la película que con pocos efectos pero bien utilizados, que entrega un potente mensaje sobre la discriminación y un enfoque distinto a un posible contacto extraterrestre. Pues bien, un diseñador en Tailandia dijo "A la mierda con todo eso. ¡Acá tenemos Muai Tai!" Así que ¡BUM! Ahora la película trata de un robot gigante extraterrestre que invade una ciudad y deja la mansa cagá por todos lados.

CUJO (Ghana):

A diferencia de otros posters, en que hacen que una película inocente se vea terrible, acá vemos a Cujo, primo del dragón de Neverending Story, sentado cómodamente a la espera de un niño cuyos genitales fueron reemplazados por un paquete de longanizas, lo que lo tiene furioso, seguido por la mamá de Christopher Walken, HECHA DE PORCELANA. (¡Ohhh fumémonos otro de estos hermano!)

ICE AGE 3 (Korea):

¿Recuerdan que en Tailandia todo es violento? En Korea todo es robótico, y cruzaron a la ardilla rara con Bumblebee de los transformers para obtener este afiche. Ahora sabemos que en la versión koreana, la ardilla sí se queda con la bellota, y de paso, cómo terminó exterminando a todos los otros mamíferos de la época.

SEX AND THE CITY (Polonia):

De regreso a Polonia, debo conceder que este poster sí captura la esencia de la serie y la película, al menos para mi gusto, pues según el afiche, se trata de mujeres medio promiscuas, ofreciéndose por un copete en un cuadro plano y aburrido. Obra maestra, el polaco sí vio la película antes de hacer el poster.

SAW VI (Hong Kong):

Cuando ví una Saw hace algún tiempo, me aburrió. No me causó mucha impresión y pasando de la tercera ya me parecieron simplemente aburridas. Que llegara a una sexta película me pareció insólito, pero si suficientes giles vieron la quinta como para hacer la seis, se merecen hacer una séptima y una octava por eso, ¡por giles! Sin embargo, si hubieran publicitado Saw 6 en Chile con este poster chino, yo cacho que la voy a ver hasta al cine, de puro verlo me pone nervioso. 

Y ojo, que lo más brígido del poster es que dice algo así como "te debates en un mundo lleno de loco amor" y abajo, "abre la puerta que te salva". Chucha, con esas frases me anotan con una comedia romántica, en vez de un par de horas de torturas semi porno que en realidad es el arsenal de Saw... 

STAR WARS: LA AMENAZA FANTASMA (Japón):

Este simplemente la cagó. Y ojo, abajo dice "classic movies"; que son patúos estos japoneses, hahahha. Esta película me hizo odiar a George Lucas; ¿cómo se le ocurre decir que La Fuerza era una especie de enfermedad venérea? ¿Qué cresta le pasó por la cabeza cuando creó a Jar Jar Binks? ¿Cómo hace una sola escena de 1 hora y media para una carrera más fome que la cresta y que no tiene ninguna mayor relevancia comparado con otras cosas que nunca explicó?

Por todo esto, seguramente el diseñador japonés de este poster, al igual que el de Tailandia, dijo "A la mierda con esta basura, le voy a poner a Schwarzenegger en medio para que acribille a Jar Jar Binks en la primera escena y luego se pololee a la princesa Amidala, total, si ella se ve muy crecidita para el niñito que se supone será su pareja, Schwarzenegger pasa piola."

HARRY POTTER (EEUU):

Si tuviera que deducir algo de este poster de Harry Potter usado en EEUU para promocionar la película, diría que es un trágico intento de márketing para re capturar a todas las jovencitas que veían estas películas y que ahora se cambiaron a seguir a Twilight y sus secuelas. O tal vez Harry Potter se trata de una fiesta gigante estilo rave, en que una mina se pierde en la calle. Tampoco es de mis sagas favoritas, la verdad, pero este poster no tiene nada que ver con la historia en realidad.

INDIANA JONES: 

EN BUSCA DEL ARCA PERDIDA (Polonia):

En un principio pensé en hacer un ranking de esto, pero era un desafío demasiado enorme y una gran responsabilidad decidir cual era el más trastornado de los posters de película. Sin embargo, de haber sido un ranking, hubiera tenido un empate por el primer lugar entre este poster de Indiana Jones: Raiders of the Lost Ark...

Bizarro, Indiana Jones en Polonia es un gusano intestinal rojo que atraviesa el cráneo de un pulpo vampiro en una caverna

Y este de En busca de la Esmeralda Perdida (pésima traducción de título, lo se, y da para un  post aparte en el blog), que en inglés se llama Romancing the Stone, sólo para que alguien que no la conozca por el título en español la reconozca:

Ahora entiendo, ¡la mandíbula es una esmeralda! Qué tonto soy, cómo no entendí que es una película de aventuras en la selva!

Con lo que llegué a la conclusión de que en Polonia había un sólo diseñador durante los 80´s y que fue violado por fantasmas cuando niño.

Espero escribir más seguido ahora que retomo la clínica. Te amo Marmotita.

Me vivo encontrando con amigos que dicen que leen el blog, si es así, dejen algún comentario, saludos a todos, y si no lo leen, bueno, esto tampoco lo leerán así que no haré el loco xD.

Cómo ir al cine con una Marmotita...

PREDATORS:

-Marmotita: Me cargan los predators, matan gente y al final de las películas nunca se casan.

-Marmo: Pero Marmotita, esta película es diferente, el Predator lucha con un vampiro por el amor adolecente de una hermosa joven, y el predator aparece toda la película sin polera y con pantalones cortos.

-Marmotita: ¿Entonces es romántica? 

-Marmo: Bueno, hay que verla para averiguar.

-Marmotita: Mmm ok, veamosla.

SHREK FOREVER AFTER:

-Marmotita: No me gustó mucho la Shrek anterior, y no cacho la historia de Rumpelstiltskin, no me tinca mucho.

-Marmo: Pero Marmotita, Rumpelstiltskin es un vampiro que lucha por enamorar a Fiona, que no se decide entre el amor de Shrek y los encantos de vampiro adolecente de Rumpelstiltskin. Además, para enamorarla nuevamente, Shrek aparece toda la película sin polera.

-Marmotita: Ah, puede ser entonces, vamos a verla.

TOY STORY 3:

-Marmotita: Me gustaron las Toy Story, pero ahora no tengo ganas de ir al cine, ya hemos visto 2 películas en 3 días...

-Marmo: Pero Marmotita, en esta Toy Story, llega un juguete nuevo de Drácula, que lucha con Buzz y Woody por el amor de Barbie. Incluso creo que aparece un Ken vampiro y un Ken hombre lobo.

-Marmotita: Yaaaa, esa si que no te la creo.

-Marmo: Marmotita, incluso Woody sale toda la película sin polera ni sombrero, para poder conquistar a Barbie.

-Marmotita: Ehh bueno, tal vez esta si sea la película que espero.

KARATE KID:

-Marmotita: Ya estoy chata de ir al cine, no quiero más películas.

-Marmo: Pero Marmotita, esta se trata de un joven vampiro rasta que aprende artes marciales de un hombre lobo chino interpretado por Jackie Chan, para poder ganar el amor de una joven y hermosa china adolecente. Además, en esta película TODOS los personajes aparecen sin polera inexplicablemente en todas las escenas.

-Marmotita: Que raras las películas que encuentras Marmo.

-Marmo; Imagínate, ¡¡UN HOMBRE LOBO CHINO!!! Tenemos que ver esto amor mio.

-Marmotita: Mmmm ok, pero después vamos a pasear a la playa.

Una tarde musical...

Aunque estaba lloviendo, y cada goterón de lluvia era como un cubo de hielo contra la piel, caminé un buen trecho a la universidad. Gracias a mi super fantástico y maravilloso celular, ahora pude irme caminando mientras escuchaba música, y qué mejor música para caminar bajo la lluvia que Megadeth y Metallica. Buena parte del trayecto por Avenida Alemania lo hice con Frantic, Peace Sells, Battery, All Nightmare Long, Hangar 18 y otras. 

Sin darme cuenta, me puse a caminar más rápido, y como me energicé entero, ni pasé frío. Al llegar a la universidad, hasta tenía calor, mientras veía a la gente a mi alrededor moverse lentamente y abrigándose del frío. Como iba con audífonos, no me di cuenta que en la entrada un tipo me quedó mirando y me hablaba, desde ese punto no controlé la música que escuchaba, pues había ya puesto en random la lista (son 4 gb de mp3, así que hay de todo).

Resulta que justo en el lugar en que me paré a reflexionar sobre alguna cosa irrelevante, había un afiche en blanco y negro que decía "Sin Ley ni Destino", o algo así, y como me detuve ahí, el tipo que me vio pensaba que estaba mirando el afiche y me empezó a hacer señas.(Rammstein - Links 2,3.4.mp3) Me saqué los audífonos y le alcancé a entender "¿vienes por el casting?" - "¿Cual casting? -"El de la película... La película del afiche." Ahí recién caché, justo hoy estaban haciendo un casting de extras para una película. Sin dudarlo mucho, le dije "En realidad no tenía idea, pero si les sirve, voy, total, puede ser interesante la cosa. ¿Y cuando sería todo esto?" -"Ahora mismo, ella te va a llevar". Y aparece una niña bien sonriente que me llevó más adentro a otro edificio en la universidad.

Yo había ido en realidad a ver otros asuntos, pero pensé que el desvío no me tomaría mucho rato. Llegué a un piso sobre la biblioteca donde había bastante gente, todos con papeles en sus manos, y sentados, como en fila, pero de lado, frente a una sala, sala en donde se veía habían montadas unas cámaras y gente con esos micrófonos telescópicos. Era producido el casting al parecer (Mötley Crue-Kickstart my heart.mp3). Al parecer yo era el menos informado de lo que estaba pasando, y al casting había ido gente que no era de la universidad, pues habían varias señoritas muy producidas, con tacones altos, minifaldas, bajo abrigos para caminar bajo la lluvia (estamos en Temuco después de todo, pero nadie va a estudiar con tacones aguja, acá al menos). Además de las piernas largas, había otro grupo que era como medio gótico, otro grupo de gente más bien lana, onda hippie, y un último grupo, de marmotas, donde estaba yo solo.

Me pasaron un papel, donde me pedían datos personales, de contacto, y oh sorpresa "Experiencia actoral". No me gusta andar mintiendo, así que en esa respuesta escribí "Cero experiencia, pero soy re empeñoso". Después de llenar el formulario, vi que adentro de la sala estaban haciendo el famoso casting, pero avanzaban  lento, así que le pregunté al tipo que coordinaba si alcanzaba a hacer otras cosas mientras, dijo que sí y fui a la escuela de Derecho, a ver cómo habían resultado las solicitudes que he estado haciendo (Quilapayún - Venceremos.mp3).

 Al llegar, la secretaria, que es ultra buena onda, me dijo "al parecer tus observaciones al caso están siendo escuchadas, y hay una buena posibilidad de que te permitan tomar la clínica nuevamente este mismo semestre, para que egreses (Black Eyed Peas - I Gotta Feeling.mp3) y así desde el siguiente te dediques sólo a preparar el grado. Sin embargo, revisa el sistema, por que lo miré y te aparecen unos ramos reprobados..." (Lady Gaga - Marmot Face.mp3) Literalmente puse una cara como de marmota "RAMOS REPROBADOS" qué cresta pasa acá (KMFDM - Free Your Hate.mp3). A esas alturas, ya andaba con ganas de agarrar a la gente que está a cargo del sistema a balazos (no literalmente, pero sí un empujón y una buena patá en la raja al genio que decidió cambiar TODA LA BASE DE DATOS al asqueroso sistema Sap 2, que aparece por todos lados y deja la media cagá por todas partes. El que está vendiendo esa basura se está llenando de plata a cambio de un sistema PÉSIMO).

Efectivamente, el sistema arroja como resultado un ramo de 2do año y otro de 4to como reprobados, uno es un electivo de arte (que nunca hice, no corresponde a mi malla curricular) y otro es una profundización (que aprobé sin problema), así que regresé y le expliqué el asunto al coordinador de la carrera. Quedó pendiente solucionar eso, pero al menos estoy seguro se aclarará, además la posibilidad de egresar de todas formas este año es bastante atractiva, así que el balance es potencialmente bueno, si todo sale bien (Ten Years After - I´d Love to Change the World.mp3).

Así las cosas, volví al casting, y justo cuando llego al montón de gente, dicen mi nombre (al final no era una fila ni estaba en orden alguno, al parecer), así que entré a la sala, donde había una señorita sentada con unos parlamentos y su hojita de datos, y al lado, estaba mi hoja con un papel con diálogos, para mi.

Me senté y comencé a leer el asunto, en eso llega el director y el productor de la película. Me explicaron que no era un corto, si no un largometraje, y que cómo había llegado a ese casting, de qué escuela de teatro o qué otras actuaciones había tenido.

Nuevamente, mentir no era una opción posible, (¿se imaginan si en esa situación alguien se pusiera a inventar que es un experto, si en realidad no tiene idea? Me sonaría a gobierno de Piñera, hahaha) así que les expliqué que me topé con el afiche por casualidad, que si necesitaban un extra me gustaría participar, y que me parecía interesante y bueno que alguien tuviera la iniciativa de hacer una película en Temuco. Luego de eso, me pasaron unos papeles con el parlamento de un personaje llamado Rolando, que se encontraba con su hija en un café, y que al conversar, hablaban sobre la reciente muerte de la esposa del personaje, madre de la hija, interpretada por la señorita sentada a mi lado. (Tiro de Gracia - Sueños.mp3)

Hicimos la escena, sin ensayo ni nada, sangre de pato, y creo que resultó bien, para haber leido lo que tenía que decir sólo una vez (2 páginas), y luego de agradecernos participar en el casting, nos dejaron ir para que pasara más gente.

Cuando salí, ahí recién le pregunté al tipo que coordinaba de qué trataba la película, y me dijo "Bueno, se trata de un policía que ha trabajado siempre de acuerdo a la ley, pero que unos delincuentes le matan a su señora y ahí el hombre enfrenta el dilema de cuestionarse si estuvo bien realmente hacer todo de acuerdo a las reglas, y tiene conflictos con su hija al respecto..."

Ahí me cayó la teja, ¡sin querer estaba haciendo el casting para el personaje principal de la película! ¡QUE CRESTA PASA ACÁ! Y todos los otros que estaban ahí eran o estudiantes de teatro, o actores con experiencia, me dio hasta un poco de vergüenza el asunto; yo pensaba que me harían aparecer caminando detrás de algún personaje, o que a lo más aparecería de fondo en alguna escena. (Santa Esmeralda - Misunterstood.mp3) Fue todo inesperado, pero en fin.

Regresé a casa imaginándome que me seleccionaban para aparecer en la película y que luego íbamos a el festival de cine de Valdivia, luego salíamos de gira para promocionar la película, que nos entrevistaban en la TV, luego participábamos y ganábamos Cannes, y que aparecía con Marmotita en la alfombra roja, donde nos entrevistaban de CQC para que mandáramos saludos a Chile, y nos poníamos las gafas y todo, hahaha.

Al final, llegué a casa y me comí una galleta.

Revisión de Martyrs

Acabo de ver esta película francesa, del año 2008, llamada Martyrs. Creo que pocas veces me he sentido tan incómodo viendo una película; de hecho consideré seriamente dejar de verla en un punto, pero no por que la considerara mala, si no por cómo me iba a sentir después de verla.

Aquellos que disfrutan el cine de terror, generalmente sienten algo de empatía con los personajes y las sensaciones que experimentan, pero siempre con la seguridad de que todo ocurre en la pantalla, como en The Ring, The Exorcist, o Poltergeist, por mencionar algunas. Digo esto por que llegué a encontrarla buscando películas de terror. Esta película, en mi opinión, sale del terror, y pasa al horror, que en mi mente al menos, son categorías diferentes. Está más emparentada con Hostel, o incluso con la ingenua Saw, antes que con el terror. Sin embargo, es tan fuerte, tan impactante, tan dura con el espectador, que en estos momentos dudo si llega a la frontera entre el horror y el terror.

Al ver esta película, se plantean sensaciones diferentes, en las que el que realmente anda perdido y casi sufre, es uno al verla. El argumento da muy pocas pistas, y uno sólo arma el cuadro completo (aunque en realidad muy parcialmente) hacia el final de la historia.

Este filme, sigue una línea llamada Ola Extrema Francesa, y es, en pocas palabras, una película en la que el horror se toma en serio, muy en serio.

Inicia como el típico filme de horror con un mini argumento para explicar el baño de sangre, y en pocos minutos alcanza el nivel de la película típica en que queda la duda si están las protagonistas locas, hay algo sobrenatural ocurriendo, o si habrá un eterno y cansador enfrentamiento entre los personajes para resolver el asunto, pero sin cruzar ninguna frontera o aportando algo que no haya visto antes.

Pero no ocurre NADA de eso, el filme que parte con un nivel de horror cercano a los más extremos filmes gringos, toma un ritmo cada vez más oscuro y cruel, en varios giros inesperados. Hacia la mitad de la película la historia ya declara que no tiene nada que ver con sus primos gringos a los que estamos acostumbrados, y se sumerge en profundidades cada vez más densas e incómodas.

Está correctamente filmado, las actrices son muy convincentes, y las tomas y efectos están al servicio de la historia, no al revés como en tantas otras películas.

En este punto, los que disfrutan de basuras como Nightmare on Elm Street, o Friday the 13rd, probablemente se sientan hasta asqueados. Esta no es una película para ver comiendo palomitas de maíz y tomando bebidas.

En cambio Martyrs es bastante cruel con sus personajes, con el público, y con lo que ambos grupos experimentan. Me dejó la sensación de haber visto un documental sobre la tortura, uno en serio. Como todo filme europeo, hay varios cabos sueltos, al menos a mi entender, pero nunca llegan a crear paradojas o errores en el argumento.

Es una mirada bastante sombría y cruel a la naturaleza humana. No es una película para cualquiera. De hecho, recomiendo mejor no verla, si son del tipo de personas que disfrutan los unicornios y los arcoiris.

85% de logro en el marmómetro. Pensaba escribir otras reseñas de películas, pero esta me cagó, ni siquiera me dejó ánimo de marmotear el afiche.

Revisión de Furia de Titanes (Clash of the Titans)

Al final, los papás de la Marmotita la llevaron de sorpresa al cine, justo a ver esta película, con lo que quedé liberado de poder verla en Temuco. Mis compadres Arnold y  Salvatron estaban motivados a verla, así que nos encaminamos al cine, esta vez el del mall Portal Temuco.

Hace años atrás, vi la película original, la de los 80´s, y por algún motivo la recuerdo con cariño, era una película en la que veías a los dioses griegos conspirar, luchar, sufrir y debatirse ante dudas, tal cual los personajes humanos.

En este remake, tenemos los mismos elementos, pero como apuntó muy bien mi amigo Salvatron "La película vieja es como un sandwich hecho en tu casa, con carne que tú mismo asaste, con los ingredientes justos que te gustan. Esto es como un Big Mac, rico, pero artificial, y de grande, sólo le queda el nombre...". La verdad es que eso resume bastante bien las sensaciones con las que quedé al final de la película; en ella vemos la meteórica trayectoria que sigue Perseo, hijo abandonado de Zeus, adoptado por pescadores, quien ve morir a su familia por la ira de los dioses (Hades en específico), y que decide vengarse. Zeus y el resto de los dioses ven que los humanos han degenerado y casi no los adoran, y están entregados a su propia soberbia. La historia más o menos podría decirse, se trata de la auto aceptación que Perseo debe hacer de su propia condición de semidiós, para poder lograr efectivamente su meta, y el viaje que le implica hacerlo, con las aventuras de rigor en el camino.

Es inevitable seguir con el fantasma de la película anterior. Recuerdo que incluso en algunas charlas medio esotéricas a las que asistí, hablaban de este "viaje del héroe" desde su perspectiva simbólica, y que Clash of the Titans (a todo esto, en la película no sale ningún titán, el Kraken y Medusa no lo eran) era una representación del viaje personal de cada individuo en esta vida, aprendiendo de su propia identidad en orden a controlar su propio destino.

Todos estos elementos, son dífíciles de extraer de esta nueva versión; es como ver un trailer enorme y largo, en que varios elementos quedan en el aire, no quiero echarle a perder la película a alguien que no la haya visto, así que atención, que vienen spoilers; por ejemplo, Hades se manifiesta en el salón del trono del rey de Argos, y al final dice "It´s the will of your father..." (Es la voluntad de su padre) y todos asumen de inmediato y sin dudas que Perseo es hijo de Zeus, pero en inglés esa frase perfectamente podría dirigirse a todos los humanos, que se habían rebelado contra los dioses, y que fueron creados (o sea hijos de) Zeus. Luego, el reino acababa de perder innumerables legiones de soldados, miles de vidas humanas luchando contra... No queda muy claro la verdad, si Argos tenía más enemigos que los dioses, no recuerdo haberlos visto por ningún lado, salvo que el breve enfrentamiento con Hades al principio cuente como una guerra. A propósito de pérdidas humanas, la poderosa ciudad de Argos y su rey, no mueven una pestaña cuando se les informa que miles de personas acaban de morir en la última misión, pero cuando la vida de la princesa se ve amenazada, ahí es otra historia.

Los efectos y la ambientación están perfectamente logrados, salvo un detalle, que es más bien de mi gusto personal; la película original (bueno, es un remake, obvio que tengo que referirme a ella) se tomaba en serio lo que los actores hacían, en esta, nuevamente el director o guionista insisten en meter chistes cada 5 minutos. Tal vez a algunos les gusta eso, pero me produce la misma sensación que los sandwich de Mc Donalds (la analogía funciona a varios niveles), cuando incluyen en el mismo sandwich, un pickle y ketchup. Si la película es de aventuras, un par de tallas entre medio pueden estar bien ( La saga de Indiana Jones tiene una buena proporción de aventuras / chistes), pero abusar de poner relevos cómicos en una historia que no es graciosa per se puede llegar a ser molesto (¿Jar Jar Binks, dijo alguien?), y en este caso, creo que sólo Zeus y Calibos se salvan de tirar alguna talla entre medio.

En conclusión, quedé con la sensación que el director se vio obligado a cortar varias escenas que conducían la historia, para poder conservar todas las escenas con efectos especiales (son caros, no se pueden perder) y los chistes y tallas fomes (probablemente para que sea una película que toda la familia disfrute ¡puagh!) de modo que al final, tuvo que sacrificar mucho de la construcción de los personajes, y descansar en arquetipos fácilmente digeribles por el público (es decir, asumir que la película sería vista por una pandilla de idiotas), lo que deja con un gusto a decepción.

Le daré un 55% de logro en el marmómetro, igual me entretuve, pero al salir del cine, meh..

Revisión Let the right one in

A veces, el retraso con el que llegan algunas películas a Chile es casi vergonzoso. Sin embargo, en raras ocasiones, hay películas que aún habiéndolas visto en casa, vale la pena ver en el cine, y viéndole el lado positivo a la espera, sabiendo que uno va a salir del cine satisfecho de haber visto una película realmente buena.

Let the right one in, que hace muy poco está en nuestros cines, es una de las pocas películas en las que me atrevo a decir que la película sobrepasa su género. Claro, es una película de vampiros, pero no sólo es la mejor producida en años, sino además, una de las mejores películas europeas que he visto.

Esta película, hecha en Suecia (climáticamente es como que estuviera ambientada en un invierno de Punta Arenas), narra la inquietante historia de Oskar, un retraído niño de 12 años, afectado como muchos otros por vivir a solas con su madre, que maneja una relación distante con el padre de Oskar, de manera que pueda tener algún contacto con ambos. La película está ambientada además en los años ochentas, lo que le da un toque más especial aún, pues de algún modo tiene ese ambiente de como se percibía el mundo en esa época, y a esa edad. Oskar, sin ser feo, ni torpe, ni tener ninguna característica que lo explique, es sometido a un constante abuso por parte de sus compañeros, en especial uno que hasta obliga a otros a maltratar a Oskar. La soledad y tristeza de Oskar parecen cambiar cuando conoce a una nueva vecina, llamada Eli, quien se ha mudado al departamento de al lado y parece ser igual de reservada y callada que él.

Eli, con algo de insistencia de Oskar, termina convirtiéndose en compañera, amiga y confidente del niño, que cada vez se entusiasma más con ella, desatando con inocencia su primer amor de niñez. Hasta ahí, no hay gran cosa, salvo la constante presencia de la nieve, el frío y la oscuridad. Este factor marca un contraste magistralmente aprovechado por el director, al mostrarse que Eli es en realidad una vampira, que deja sangre en la nieve cuando se ve casi forzada a atacar a un vecino cercano. La sangre, cálida y roja, opuesta a la nieve, blanca y fría. Es una yuxtaposición tal vez como la del espíritu casi manipulador que muestra Eli, y la ingenuidad y calidez de Oskar.

Lo que ocurre a continuación, y lo que se sugiere después, es simplemente algo que deberían ver por sí mismos ustedes. 

La película está basada en un libro, también sueco, que muestra mayores detalles antes, durante, y después de la película.

Las actuaciones de los niños son, no sé como más decirlo, simplemente la zorra, el guión es sorprendente y firme, es más hasta visualmente la película está muy bien lograda; hay un par de efectos rascas por ahí, pero es tal la calidad de la película en su conjunto, y las imágenes que capta el lente, que uno queda como si fuera un testigo callado de lo que ve ocurrir en pantalla.

Lamentablemente, ya gringolandia olfateó esta película y ya está planificado hacer un insufrible "remake" de ella. Personalmente creo que esta película sólo necesitaría (sólo tal vez, si les cuesta mucho leer) que le doblaran el audio al inglés y listo, obra maestra. Pero bueno, así son las cosas nada más. Al menos alcanzaremos a ver en Chile la película original, sin cortes raros ni con cambios morales incomprensibles en el guión, como suele ocurrir con los remakes.

Además, la película es realmente una película de vampiros, no verán ningún vampiro emo brillando a la luz del sol, ni a nadie haciéndose el lindo en el colegio; esta película es ruda y cruda, y en algunos pasajes es hasta un poco fuerte.

Finalmente, me enorgullezco de adjudicarle un 99% de logro en el marmómetro. No veo qué mejorarle, salvo  que tardó mucho en llegar y ya la había visto. Pero al final, no es culpa de la película. Véanla. Incluyo el trailer, así de convencido quedé. Si la ven y no les gusta, o le gustó como a mí, escriban algún comentario.

Revisión de Food Inc.

Me encontré con este documental por casualidad, cuando comentaba con un amigo sobre "SuperSize Me", el que se trata de un tipo que por un mes vive de productos de McDonalds. Ese documental era interesante, y mostraba algunos aspectos bastante inquietantes sobre la comida rápida y sus efectos. Este amigo me dijo, "wn, si ya viste SuperSize, ¿cómo quedaste con Food Inc?" En nada, por que no lo había visto. La magia de los pendrives y notebooks permitió que lo pudiera ver esa misma noche en mi casa, y me dejó más impactado (no se si es la palabra correcta, impactado, pero si no la corregiré después), ver cómo se hace la comida en EEUU. (Probablemente aca no estemos tan lejos, hace un par de años Monsanto comenzó operaciones en Chile, curiosamente, en su primer desembarco en Sudamérica).

La premisa de este documental es sencilla: Los miles de productos que vemos día a día en los supermercados, en realidad son cuatro o cinco, reformulados en diferentes envases y etiquetas. ¿Cómo? A ver Marmo, repíteme eso. Lo repito, cuando compramos una CocaCola, queso, hamburguesas, mermelada o productos para el desayuno, en realidad estamos comprando algunas formas distintas de choclo (maiz, corn). 

Una y otra vez, se muestra cómo hasta la carne es en realidad una suerte de concentrado de choclo, pues las pobres vacas que muestran, viven en terrenos donde nunca ha habido pasto, ni mala hierba siquiera. Es impresionante ver miles o millones de vacas metidas hasta las rodillas en su propia mierda, y alimentadas con granos de maiz, a tal punto que se llegan a enfermar, lo que es lógico, las vacas normalmente comen pasto, no granos. Para qué hablar del hacinamiento en que viven, cómo las empujan a patadas, y sobre lo mismo, es deprimente ver las factorías donde viven y se procesan los pollos, pollos tan gordos que no pueden ponerse de pie, genéticamente alterados para ser todos iguales y obesos hasta el punto de que diariamente muchos mueren simplemente de ataques al corazón por ser tan gordos.

El azúcar, goma, sacarina y muchos otros ingredientes que a veces vemos en la lista de componentes de la comida de supermercado, son subproductos del maíz, procesado a usos que parecen sacados de una fantasía  o locura. Hasta ahí se podría alabar la inventiva de los procesadores de alimentos, pero nuevamente se oscurece el panorama al mostrar que los directivos de Monsanto (entre otras) mueven influencias a muy alto nivel en el gobierno de EEUU, para mantener subsidios a la producción de maiz, a tal punto que se vende a un precio menor al costo de producción. 

Esta fuente interminable de granos de choclo a precio por debajo de su valor ya ha hecho quebrar a otras economías como la de los productores locales en Mexico, y afecta a los productores locales en EEUU, que casi están obligados por ley a usar las semillas genéticamente alteradas por esta industria.

Es uno de los documentales más preocupantes dando vueltas por ahí, por que este no se trata de conspiraciones raras, es algo muy tangible, y que no tiene dos lecturas, simplemente ocurre frente a nuestras narices. Incluso hay otros similares, entre ellos uno llamado "The World According to Monsanto", 

así de brígidos...

Al día siguiente de verlo, miré con otros ojos los tomates picados de la ensalada, y las manzanas deformes que la tía Nelly nos envió desde el campo. También recordé con un tiritón en la espalda las naranjas de Orange County, cuando estuvimos en Florida; recuerdo que nos llamó mucho la atención que fueran tan extremadamente dulces, y que no tuvieran pepas o gajos dentro, eran todas perfectas, iguales, y lo mismo pasaba con los tomates.

Si buscas una buena excusa para hacerte vegetariano o bajar de peso, te recomiendo 200% que veas este documental, además, fortalecerá tu amistad con el vendedor en la feria o la vega donde compres vegetales, si vives en Chile. 95% de logro en el marmómetro.

Revisión Percy Jackson y Los olímpicos: El Ladrón del Rayo que le robaron a Zeus y no sabe quien lo hizo, y ni lo busca, simplemente arma una guerra

Antes de la película, debo decir que nos sorprendió gratamente que el cine Hoyts de Valparaiso fuera bastante mejor que el Hoyts de Parque Arauco, las butacas eran mucho más cómodas, y la pantalla es notablemente más grande. Usamos las entradas gratis que nos dieron cuando falló la primera función del Hombre Lobo.

No tenía muchas espectativas de esta película, cuyo nombre cada semana es más largo; Percy Jackson: El ladrón del Rayo, Percy Jackson y el ladrón del rayo, Percy Jackson y los Olímpicos: El ladrón del rayo, y así sucesivamente. Como Harry Potter se acerca a su fin (al parecer su autora por fin considera que ganó suficiente plata), era esperable que aparecieran nuevas sagas similares. En este caso, el asunto se trata de Percy Jackson, un joven al que le gusta mucho quedarse bajo el agua a niveles que a otro le causaría problemas cerebrales, con un amigo que lo sigue a todos lados, y que resulta ser el hijo de Poseidón. Así de simple. La película no se complica en mayores explicaciones, como veremos, ya que desde el inicio, claramente nos damos cuenta que es una película para niños (No es que uno espere mucho más de una película así, es sólo que tengo un gusto especial en encontrar cabos sueltos en las películas que veo).

El problema surge cuando alguien ha robado el rayo de Zeus, y este amenaza con armar una guerra de dioses si no se lo devuelven. Zeus cree que el hijo de Poseidon lo tiene, y eso hace que seres mitológicos de todos los tamaños y colores se abalancen sobre el pobre Percy Jackson, quien finalmente descubre "a la mala" sobre su origen.

Acá me empezó la comezón; ¿Qué hizo que Zeus acusara directamente a Percy Jackson de haber robado el rayo, teniendo mejores candidatos, partiendo por Hades? Aparentemente todos sabían de la situación de Percy Jackson (mejor lo escribiré como PJ), menos él mismo, no sé cómo se les ocurrió que él podría llegar al Olimpo y robarle al mismísimo Zeus su rayo.

¿Qué fue de los dioses en todo este tiempo? Al parecer no les interesa que ya nadie los tome en serio, su único propósito es andar por ahí y usar sus poderes. Además, uno pudiera pensar que si Zeus es el zorrón de los dioses, el rayo le saldría de la mano, los ojos, o por donde a él le parezca, pero según esta película, el rayo es un arma que cualquiera puede usar, y sin ella, Zeus es simplemente un wn que cambia de tamaño y ropas, ¿Cómo piensa ganar una guerra si se supone que sin el rayo es un completo inútil?

Aparentemente, toda la mitología griega se mudó desde Grecia a vivir a EEUU; centauros , sátiros, hydra, los lotófagos, y hasta Medusa, parecen deambular por distintas ciudades gringas, como inmigrantes ilegales... ¿Se imaginan a un minotauro gritando con acento mexicano "LA MIGRAAA, LA MIGRAA!"?.

Bueno, la película no se complica mucho en sentar una lógica muy sólida al respecto de estas y oras cosas, pero se maneja bien para lograr ser entretenida, el elenco de actores es bastante fuerte, y lo más probable es que esta sea la primera de varias películas, ya que se basan también en una saga de libros. Saltándose las preguntas que me hice (y varios se harán) al ver la película, ya que hay que hacer algunas concesiones obvias al ver una película así, uno pasa un buen rato viéndola, las actuaciones están bastante bien, el personaje principal toma decisiones y comportamiento bastante razonable, y el tratamiento especial del protagonista es mucho más tragable que en el caso de Harry Potter. Comentaba al salir del cine con la Marmotita, que me tenía burrido en las películas de HP que todo el mundo lo ve y dice "Ohh es Harry Potter, es tan especial, es ultra cabrón y maravilloso, dicen que no duerme" y huevadas como esa, mientras que con PJ, el tipo es especial por ser hijo de Poseidón, el resto lo sabe, pero nadie anda por ahí besando el suelo por el que camina, hay espacio para que PJ demuestre quien puede llegar a ser; HP no hace nada y ya todos lo tienen por héroe, en las películas los giros más importantes al final los producen los que rodean a HP, que se limita a sobrevivir y poner cara de bruto.
Vale bastante la pena verla, y es inevitable la comparación con HP. Al comparar la primera pelicula de HP contra esta de PJ, diría que PJ le vuela la raja de 500.000 patadas giratorias en el aire a HP.
90% de logro en el marmómetro.
Vimos también The Lovely Bones, si me hago el tiempo y ánimo también le haré una revisión escrita.

Revisión El Hombre Lobo (The WolfMan)

Algo accidentada fue esta película. Marmotita y yo, luego de comer una pequeña montaña de cosas ricas, decidimos ir a ver alguna película, y nos decidimos por esta (en realidad Marmotita salió corriendo y se quedó al lado del cartel de la película, la decisión estaba tomada).

Accidentada por que al inicio de la película, se apagaron las luces del cine, y al poner los acostumbrados avisos y trailers, se escuchaba el ruido, muy fuerte, pero seguía todo a oscuras. Me preguntaba si era una forma absurda de mantener asustada a la gente, y la marmotita me empezaba a apretar el brazo, muerta de miedo la pobre. El encargado del cine entró y nos pasó a todos un par de M&Ms, y una entrada a cualquier película que quisieramos en Hoyts, y más encima que podíamos ver la película en la siguiente función, así que esperamos. Creo que valió la pena.

Anthony Hopkins, Hugo Weaving, Benicio del Toro, Emily Blunt. En un principio pensaba que sería una soberana mierda, pensando en la plaga de películas de vampiros, pero luego de comprar las entradas, vi los actores que participaban y me tincó que podía ser algo más interesante.
La película se ambienta en Londres, a inicios de la revolución industrial. Este detalle es pequeño, pero importante, en varios momentos surge la aparente contradicción entre el fenómeno sobrenatural y la ya creciente y omnipresente ciencia. Lo más interesante en la película es que más que el conflicto interno del protagonista (Del Toro), hay varias interacciones interesantes entre los personajes, y de ahí surge el verdadero nudo de la historia, que se devela en el último tercio de la película.

Claro que no es una película muy compleja, y en varios puntos hay golpes de efecto basados en sonidos fuertes, en asustar, más que dar miedo. De hecho, había una mina al lado de nosotros que parecía locutora de cada escena. Menos mal, como habían varias secuencias de silencio, que uno sabía terminarían en algún portazo, ladrido o grito sorpresivo, los eternos ruidosos de las palomitas de maíz (que son realmente desagradables a veces, pta que meten ruido algunos), y la mina comentarista, se quedaron completamente en silencio de la mitad de la película en adelante.
Buena la actuación de Hopkins (Marmotita lo definió como "¡pta el viejo conchesumadre!"), y en general, no hay cabos sueltos notorios, además, hay que considerar que es una película de hombres lobo... ¿Cuanto más se podría hacer?

En mi opinión, es la mejor película de hombre lobo que he visto, bastante correcta, entretenida y con buen ritmo y efectos; no se le puede pedir más. Además, la vimos el 14, fue una muy buena elección para el día de los enamorados, la marmotita no se me despegó del brazo.
Eso sí, esta película es de las que sí o sí hay que ver en el cine, verla en la casa sería perder buena parte de la gracia.

A todo esto, me llamó la atención que se llama "The Wolfman", en lugar de "Werewolf", ¿Cuál es la diferencia?
75% de logro en el marmómetro, Marmotita al parecer esperaba algún tipo de romance adolecente tipo Twilight, y salió algo decepcionada, a mí me pareció buena.

Revisión Confessions of a Superhero

Quienes me conocen, saben que disfruto mucho las películas, y que mi género favorito por lejos son los documentales. Usualmente, dentro de los documentales, los que tratan temas sociales y políticos son mis favoritos, y de ese gusto derivan muchos de mis viajes por internet. Hace ya bastante tiempo, buscando algún documental que ahora no recuerdo, me encontré con este, llamado Confessions of a Superhero, y lo descargué poco tiempo después de adquirir un disco duro nuevo para el computador que ahora uso, por lo que quedó sepultado en una carpeta en las profundidades de mi desorden. Ya ni me acuerdo bien por qué lo bajé, pero hoy entendí que lo que fuera que el Marmo del pasado hubiera estado pensando, estuvo en lo correcto.

Ha sido uno de los documentales que más he disfrutado ver en mucho tiempo, y eso es bastante, considerando todos los que he visto.
La premisa bizarra que motiva al documental es narrar la historia de cuatro sujetos, tres hombres y una mujer, que literalmente pulverizan sus vidas por lograr el sueño de llegar a ser actores reconocidos de Hollywood. Y digo literalmente, por que, eso hacen, y en frente de las cámaras del documentalista. Hay un frágil balance entre lo que el cineasta quizo transmitir, y el morbo que se podría generar en quien vea el documental; creo que se llega justo a lograr el límite de lo moralmente aceptable, al mostrar la vida de estos desdichados.
Impresiona la historia de quien interpreta a Superman, un tipo que se podría decir ha perdido contacto firme con la realidad, y que vive con su psiquiatra, armando un transfondo que simplemente lo deja a uno con los ojos como huevos fritos a cada minuto que pasa.
Batman, por su parte, es un tipo que habla mucho sobre su ira, su pasado obscuro, y de la secuela de muertos que ha dejado, producto de su rabia y habilidad para la violencia. Sin embargo, el mismo documental lo desenmascara como un tipo fragil, lleno de contradicciones, y que miente de manera patológica respecto a sí mismo.
Wonder Woman, es una mujer que aparentemente es la más normal del grupo, y que actúa en el documental como un prisma de normalidad para quien ve el documental, pues ella reconoce y percibe, (al igual que quien vea el filme) las taras psicológicas de sus colegas. Sin embargo, ella misma pasa por momentos de altísima presión personal, y finalmente, emociona ver que aún con su enfoque normal, está metida en el mismo mundo paralelo de los otros personajes; es decir, no basta con darse cuenta de las cosas, como uno mismo podría hacerlo, lo que a ellos les ocurre, le podría pasar a cualquiera, bajo las circunstancias adecuadas. Me sorprendió un poco el carisma inexplicable que ella tiene, y sin embargo, está ahí, en la calle, parada día a día, sacándose fotos a cambio de una propina de los turistas, como el resto.
Finalmente, Hulk es interpretado por un joven que ha vivido castigado toda su vida, por la pobreza, el hambre y el abandono, y sin embargo, abriga en su interior los mismos sueños que sus compañeros, llegar a tener su rostro como reconocido en la industria del cine.
El resultado del documental, es que me hizo pensar en mil cosas a cada minuto que veía. El tratamiento de los personajes logra en pocos minutos hacer que se transmitan las vivencias extraordinarias a las que se ven enfrentados, y al mismo tiempo, despierta ante nuestros ojos que estas historias les ocurren a personas que normalmente son invisibles a nuestra mirada, o simplemente no son tomados en cuenta cuando pasamos cerca de personajes similares.
Creo que este espacio no alcanza para reflejar todo lo que Confessions of a Superhero tiene que entregar a quien lo vea. No estoy afirmando que sea un documental tan fuera de serie, pero sí que vale la pena verlo. Se sorprenderán.
Mucho rato después de ver el documental, preparaba unos documentos y buscando fotos para esta entrada del blog, encontré que Wonder Woman logró un pequeño rol en la serie de HBO True Blood, que vemos con la Marmotita, así que voy a revisar el capítulo en que ella sale, y que además tiene un rol estable en una serie de internet. Al parecer, al menos ella sí lo logró.
Cuando comente documentales, creo que no "marmotearé" las fotos.
96% de logro en el marmómetro.

Sherlock Holmes

La nueva película de Sherlock Holmes trata de contener los principios básicos de la historia de este fabuloso detective en el londres oscuro, siempre he sido una fanática de él y por lo mismo estaba esperando mucho esta película.

Creo que yo hubiera dado vuelta los roles en este film a Jude Law le habría dado el papel de Sherlock y a Robert Downey Jr el del Doctor Watson, nás que nada por un esteriotipo físico, ya que Holmes siempre fue descrito como rubio y alto, pero no puedo dejar de destacar la actuación de Robert Downey Jr., lo hace muy bien en el papel del excéntrico detective, siempre me ha gustado como actúa él.

Como dije antes esta película trata de rescatar y contener los principios báscios de estas novelas, que tienen un componente místico en un principio para después ser llevados a resultados lógicos por este impresionante detective.

Para muchas personas, Holmes no es solo un personaje de libro sino que creen que realmente existió, por mi parte cuando fui a Inglaterra hace muchos años, fui a ver la casa de este mítico detective en el 221 B de la calle Baker St, fue una experiencia extraordinaria, poder ver la casa del detective y como mi imaginación se volvía realidad.

Les recomiendo 100% esta película a todos los fanáticos de Sherlock Holmes.

Revisión Die Welle (The Wave, La Ola)

Creo que esta película nunca llegó a los cines en Chile, acabo de verla.

En un carrete cuando estuve en Santiago, entre muchos otros recuerdos borrosos, logré rescatar de un rincón de mi mente un vago recuerdo de alguien recomendándome la película. (Me gustan mucho los temas políticos, no sólo como noticias, si no también en un marco teórico), y la propuesta de esta película me atrapó de inmediato. Lo suficiente como para que el recuerdo sobreviviera en alguna neurona rebelde, hasta regresar a Temuco.

La propuesta es la siguiente: Un profesor en la Alemania actual, con un pasado medio punk al parecer, se dedica simultáneamente a las clases de educación física, y a educación cívica (ramo que creo DESAPARECIÓ en Chile. Yo al menos si lo tuve, soy un marmota old school).

Este profesor recibe como asignación para un proyecto semanal con sus alumnos, analizar la autocracia, y como una de sus formas, el facismo, pese a que originalmente el quería hablarles sobre la anarquía, y ese tema se lo terminan dando a otro profesor.

Sus alumnos al principio no toman en serio el tema, "estamos por encima de eso hace rato, profesor, es imposible que eso vuelva a ocurrir en Alemania", dice uno. "Hasta cuándo tendremos que sentirnos culpables" se pregunta otro. Esto da una motivación distinta a el profesor, que desde ese momento les empieza a organizar en lo que parece el cultivo de un partido político; primero elaborando sus formas (la manera de vestir, un saludo, un símbolo, la ola) y luego elementos primigenios de un fondo (códigos de diciplina, pertenencia, e identidad). El experimento comienza a tomar demasiada fuerza, uniéndose más alumnos de otras clases y alterando el comportamiento normal de los alumnos, a niveles sorprendentes.

Se supone que está basada libremente en hechos ocurridos en Palo Alto, California. Esta historia es bastante interesante, tiene algunas grietas (soy algo exigente en algunos puntos), pero logra mostrar bien el desarrollo del experimento. Vale la pena verla, aunque, como todas las películas alemanas, el ritmo e interpretación por parte de los actores es algo tieso. La atmósfera por algún motivo me recordó a "La vida de los otros" (Das Leben der Anderen), otra extraordinaria película alemana, con actores tiesos. Tal vez los alemanes se ven tiesos actuando, o tal vez sean así de verdad. Los que he visto acá en el sur al menos no son tan tiesos, son más bien serios, en fin, me perdí con el tema. Buena película, interesante de ver.

80% de logro en el marmómetro.

Revisión Che El Argentino

Dirigida por Steven Soderbergh y protagonizada por Benicio del Toro, esta película quería verla hace mucho tiempo.

La figura de Che Guevara es un ícono reconocido en todo el mundo, como un símbolo de la rebeldía contra el sistema, y de la revolución cubana, que sacó del poder a Batista en la isla.
Difícil era el trabajo que tenía tanto el director como los actores al retratar la vida de un personaje así de icónico. Con los años, una figura así tiende a crear leyendas que van más allá del sujeto original, y la imagen colectiva del revolucionario fácilmente podía eclipsar la del verdadero Ernesto Guevara.
Afortunadamente, Soderbergh hace un trabajo muy preciso al ajustarse dentro de lo posible al rigor histórico, y al mismo tiempo mostrando chispazos que encenderían posteriormente las llamas de la leyenda del Che Guevara.
La actuación de Benicio del Toro es realmente buena, incluso uno llega a percibir que está viendo una suerte de documental, más que una película. El ritmo de ida y vuelta, (el Che está respondiendo una entrevista a una gringa en NY, y eso traza las líneas sobre las que descansa el relato, al recordar y saltar en el tiempo a diferentes episodios que muestran el desarrollo de la revolución desde el punto de vista de Guevara) ha sido la mejor opción para relatar las acciones y palabras de este hombre.
Hay escenas, escogidas con pinzas, que muestran por qué el protagonista termina convertido en leyenda. Me llamaron especialmente la atención en la que llega a presentarse ante una columna, con el encargo de Fidel Castro de comandarla, y es parado en seco por el comandante cubano, que le dice "tu eres argentino, no confío en nadie, así que seguiré al mando de esta columna". Guevara acata esto y luego se vuelve a encontrar con Castro, quien le explica "Sácate de la cabeza eso de que eres argentino, que el otro es cubano, y esas tonterías. Acá estamos todos por la revolución, y eso es lo único que cuenta ahora..."
El mensaje es potente. La revolución, conceptualmente, no se trataba, ya en ese estado inicial, de solamente derrocar a Batista, si no de cambiar el sistema. No era una lucha nacional ni nacionalista; denota que así como otros podían participar en ella, la revolución misma podría ser exportada, donde quiera que ese mismo sistema que combatían, estuviera.
Es más, en una conversación que se reproduce más adelante en la película, Guevara le dice a Castro que son sus intenciones llevar la revolución a donde quiera que fuera necesaria, como efectivamente termina haciéndolo, luego de triunfar en Cuba.
La película muestra con claridad algo que comenta la periodista gringa en medio de la conversación; Castro es el corazón de la revolución, pero el Che Guevara es el cerebro.
Durante la historia, se muestran varios aspectos de la vida de Guevara que lo aterrizan, y lo hacen un personaje más creíble, más cercano, lo que hace lo mismo por su mensaje.
Aparece ahí la relación entre el partido comunista y los inicios de la revolución, más como un pacto instrumental que como una conducción por parte de ellos hacia los revolucionarios. La revolución tenía por origen el combatir la injusticia, no instaurar precisamente una ideología política. Esto aparentemente ocurre mucho después, como consecuencia de la oposición e intervención de Estados Unidos, que naturalmente asegura y endurece este vínculo, con los comunistas, y a través suyo, con la URSS.

Una escena particularmente buena y que explica esta separación del Che como mito, del Che verdadero, y de la influencia comunista, y que en particular en Chile debe ser observada con atención, es la que muestra a Guevara dirigiendo una columna motorizada rumbo a La Habana, en la que van todos en vehículos y armados, para el asalto final contra Batista, y en la que aparecen algunos revolucionarios en un convertible rojo, que acababan de robar. Guevara los reprende, es impresentable que vayan formado parte del ejército revolucionario, en un auto robado. Luego de eso, les ordena retroceder y devolver el vehículo, bajo pena de arresto. Eso, en un Chile revolucionario, cuando ocurrió, muestra una clara diferencia en cuanto a cómo se interpreta la revolución.
Por lo que siempre he escuchado, los revolucionarios en Chile se dedicaron al saqueo hasta que casi no quedó nada. No teníamos un Che Guevara que les hiciera ver que eso no era revolución, era simplemente robar.
(95% de logro para esta película)

Revisión Zombieland

Anoche, entre otras cosas, pudimos ver Zombieland con la marmotita. Hacía tiempo que la queríamos ver, ya que ambos habíamos disfrutado mucho los juegos de la saga Resident Evil, y el ultramegaentrete Left 4 Dead. Las películas de terror en general son uno de los géneros favoritos de la marmotita, aunque en este caso, esta película no asusta a nadie (en realidad, no recuerdo película alguna de zombies que lo haga).

No sabía mucho qué esperar al ver esta película; a diferencia de otras veces, no leí nada de ella antes, por lo general me gusta leer algunos comentarios antes, para tener algunos detalles en cuenta que muchas veces se me escapan. En esta, hay un cameo fenomenal de Bill Murray, que me tomó de sorpresa.
En su contexto, la película es toda una joya. He visto cerros de estas películas, y parece que las historias las sacaran de un sobre de sopa Maggi (onda, agregue agua y tiene un guión listo). Los protagonistas avanzan, se infecta uno, lo llevan mientras se transforma en zombie, no lo quieren matar, lo termina matando su mejor amigo, o se queda heroicamente luchando una horda de zombies mientras está en las últimas etapas de zombificación.
Acá, muchos de esos clichés no están, o han sido modificados de manera sorprendente. La película tiene varios giros que son inesperados. Me puse a pensar que en realidad, un director o guionista que hace una película de zombies probablemente lo hace en secretamente despreciando o menospreciando la película que está haciendo, pero no ocurre eso con Zombieland. Queda la impresión que quienes la hicieron, la hicieron con ganas de hacerla, le pusieron ingenio a la historia, los actores dieron perfecto tono a sus personajes, haciéndolos más creíbles.
Los zombies están muy bien hechos, y la explicación de por qué están ahí es breve pero satisfactoria, en su contexto.
La película no guatea en ningún momento, y logra sacar buenas risas entre medio. Los motivos de los personajes, de nuevo en su contexto, son simples, pero al mismo tiempo, si uno se pone más denso, tienen un razonamiento de trasfondo que puede llegar a ser profundo.
Woody Harrelson se manda una actuación memorable, y es bien acompañado por los otros actores.
No doy detalles del argumento de la película o que es lo que ocurre en ella, por que no hay mucho que decir, en realidad xD, pero la recomiendo 100% si la ves para distraerte un rato.
90% de logro.